穿针引线 ——周小燕男高音训练法探究(3)

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摘要：4.共鸣，具有美化声音的功能 周先生主张演唱要用整体共鸣进行歌唱，同时也强调共鸣腔体的科学调整。口腔部分，周先生要求学生喉咙打开并且下放、咽

4.共鸣，具有美化声音的功能

周先生主张演唱要用整体共鸣进行歌唱，同时也强调共鸣腔体的科学调整。口腔部分，周先生要求学生喉咙打开并且下放、咽部往后、软腭向上，口腔形成外部小、里面大的“烧麦”形状，类似“口小里大”、横着的“u”型。一般情况下，高声区以头腔共鸣为主，口腔、胸腔共鸣为辅；中声区以口腔共鸣为主，头腔、胸腔共鸣为辅；低声区以胸腔共鸣为主，口腔、头腔为辅。

在共鸣的运用中，要充分掌握咽部对歌唱共鸣位置调整的作用。如图4所示，咽腔分为鼻咽、口咽、喉咽三个部分，它们分别具有把共鸣调节到头腔、口腔、胸腔的作用。在男高音的训练中，口腔舌面以上、喉腔中线以后那一部分的共鸣区（图4阴影部分）非常重要。笔者暂且把它称为男高音的核心共鸣区，在这个区域里的声音更易于传出去。哪怕在男高音的低声区也不能丢掉这一核心共鸣区，只不过是比例的问题。周先生常说的“低音高唱”指的就是唱低音时要有这个高位置共鸣。

在共鸣腔的运用中，一定要注意依字行腔的重要性。要根据咬字吐字所需进行歌唱共鸣腔体的调整，要正确处理好科学发声与咬字吐字之间的关系。共鸣腔体的运用还必须考虑到与歌唱要素的其他三方面（即呼吸、发声、语言）的密切配合与协调。共鸣的调整是综合的、灵活的、协调统一的。例如，在唱弱音时，要以头腔共鸣为主，同时还需要增加混声中假声的比例；气息要支持而不能松懈，且要流动、均匀、连贯，绝对不能僵硬；歌唱语言的母音要保持不变、松紧适度。又如唱渐强时，则要求气息要深、“支持”的力量由小到大；共鸣腔体要在吸气时打开，开始演唱时以头腔共鸣为主，慢慢增加口腔、胸腔共鸣的比例；同时，咬字吐字的部位从紧咬到慢慢松弛一些，咬字的腔体与共鸣腔体一起协调开大一些。

图4

当然，歌唱共鸣的运用还受到声乐作品的风格、歌者的自身条件、艺术处理的需要等方面的制约，要具体情况具体对待。

中低声区的训练是男高音训练的第一步，这一步训练是否得当将直接影响换声区、高声区的训练。在此阶段一定要把歌唱基本功训练好，即做到呼吸、发声、语言、共鸣四者密切配合。一般来说，音越高，呼吸支持越深、越有力，假声所占比例越多，头腔共鸣越多，咬字吐字越有力、咽部力量越大，母音腔体打得越开；音越低，则相反。当然，具体呼吸的深浅程度、真假声比例的多少、各共鸣腔体的运用、歌唱语言的咬字吐字等，都是因人而异的。歌者要根据自己的实际条件，根据对作品的理解去调整、协调，找到最符合作品表达的方式。这就是周先生经常说的“要找到最适合自己歌唱的方法”“一个学生一个方法”“教学有法且无定法”的真正含义。

“一个男高音怎样才算是打好了中低声区的基础呢？总地说来，就是呼吸、发声、共鸣、吐字的各部分器官能协调地工作，做到呼气均匀，喉头位置基本稳定，发音体的状态积极而富于弹性，口咽管道能调节成获得优异共鸣效果的形态，胸部、肩部、颈部都没有肌肉逼紧的情况，声音流畅、圆润，力度适当，吐字器官（唇、舌、齿、牙、喉）能灵活自如地根据需要而操作。一句话，能在这声区内得到优美的男高音音质和音量，做到起音准确、自如地吐字和传情。”⑤

在歌唱四要素的运用过程中，每一个要素的不同方面及每个要素之间配合都有个“度”的问题，要做到恰如其分、恰到好处。这就是歌唱技术的科学性和艺术性。

第二步：“穿针引线”——换声区的训练，小字二组的f至小字二组的g

“男高音，高音难。”换声区的训练是男高音训练的重点和难点，也是男高音歌唱技巧的核心，唱好了换声区也就能解决高声区。周小燕先生解决男高音换声区问题的方法就是她的“穿针引线”理论，那么“穿针引线”到底是什么？

要理解“穿针引线”理论，我们先来了解一下基本的声学原理。音高与振动频率有关：振动越快，音越高；振动越慢，音越低。音量与振动的幅度有关：振动幅度越大，响度越大；振动幅度越小，响度越小。音柱是指声音的粗细（用耳朵鉴别），这是听觉的形象。音柱与音高的关系，如图5所示，音柱随着音区的变化而变化，音越高，音柱越细。音柱中小字二组的升f为男高音的换声点，为了使小字二组的升f的共鸣位置顺利调整到头腔共鸣，它前面的几个音（小字二组的d至f）就要提前做好准备，逐步把音柱调整到比原来的细，使得声音集中，形成一个像大桥的“引桥”样子，“引桥”的终点就是换声点。

文章来源：《教育理论与实践》 网址: http://www.jyllysjzzs.cn/qikandaodu/2020/1004/583.html

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